Hakim Belabbès: Le cinéma, une quête de l’humain loin du succès et du "héros"

Dans un entretien avec SNRTnews, Belabbes a parlé de ses choix esthétiques et intellectuels, ainsi que de sa vision du cinéma marocain et de la scène créative actuelle.

Belabbes estime que certains films marocains remportent des prix dans des festivals internationaux, mais qu'ils n'obtiennent pas le même succès lorsqu'ils sont projetés dans les salles nationales, soulignant que le succès d'un film ne se mesure pas au nombre de billets vendus, mais à sa capacité à toucher l'humain.

Il ajoute que la scène cinématographique marocaine connaît un mouvement et une production malgré la limitation des moyens ; l'important n'est pas la quantité, ni même la qualité, mais l'impact que le film laisse sur le spectateur pour qu'il reste présent dans la mémoire.

Il considère que les films commerciaux mondiaux réussissent parce qu'ils croient en l'importance de la promotion, le coût de la promotion égalant parfois celui de la production ; cependant, ce succès populaire ne signifie pas nécessairement une qualité artistique, car le public n'est pas monolithique et ses goûts sont différents.

Il a cité le film de Paul Thomas Anderson, "Une Bataille après l'autre", comme un exemple qui combine, selon lui, des critères artistiques et la capacité à atteindre un large public.

Belabbes croit que le cinéma n'est l'apanage ni des festivals ni des idéologies ; il doit atteindre l'être humain dans toutes ses cultures, car il est, dans son essence, une expérience sensorielle et humaine.

Il a évoqué à ce propos l'expérience des ciné-clubs qui proposaient des films en dehors du circuit commercial, estimant que la salle de cinéma ne mourra pas malgré la domination du visionnage sur les écrans électroniques, car l'expérience collective a ses spécificités et possède une magie que la technologie ne peut remplacer.

Le réalisateur refuse de se soumettre aux exigences du marché ou du public dans un but lucratif, insistant sur le fait que la diversité et le renouvellement sont ce qui fait progresser les sociétés, et que la mission du créateur est de présenter ce qui n'a jamais été vu auparavant.

Concernant l'évolution technologique, il a souligné la domination des modèles occidentaux dans l'intelligence artificielle, appelant à l'innovation de modèles issus de notre propre culture et capables de servir le cinéma, afin que le créateur marocain et arabe ne reste pas un simple consommateur.

Sur le plan artistique, Belabbes estime que ses choix esthétiques découlent de l'éloignement des règles classiques et du dépassement du concept de "héros", en se concentrant plutôt sur l'homme simple qui fait face à la vie avec sa faiblesse et son silence, car pour lui, "le héros est le non-héros".

Il a également insisté sur le fait qu'il ne privilégie pas de suivre la mode des sujets, ni de s'engager dans le traitement de questions populaires comme le terrorisme ou les droits des femmes de manière directe ; il préfère plutôt s'approcher de l'être humain marginalisé et des recoins oubliés de la vie avec leur simplicité et leur sincérité.

Au sujet des symboles culturels dans ses films, Belabbes affirme qu'il ne se base pas sur une planification préalable ou des significations intentionnelles, mais qu'il tire ses symboles du hasard, de l'improvisation et de l'observation des gens, en accord avec chaque environnement et contexte, tout en respectant les principes de l'académie et de la technique, soulignant que revenir à l'origine des choses révèle une quantité énorme de beautés cachées.

Belabbes conclut sa vision en affirmant que le cinéma n'est ni un luxe ni un moyen de succès rapide, mais une recherche constante du sens de l'existence, de l'être humain dans son silence et son histoire simple, et de la lumière qui filtre à travers les détails de la vie ordinaire.