FICAM 2026: Le cinéma d'animation fait monter en compétences les talents marocains

Ces ateliers, qui se déroulent sur six jours, profitent aux étudiants de plusieurs instituts et universités marocains, notamment l’Institut Supérieur d'Art Dramatique et d'Animation Culturelle (ISADAC), l’Université Ibn Tofail de Kénitra et l’Institut Supérieur des Métiers de l'Audiovisuel et du Cinéma (ISMAC). Les formations couvrent divers domaines, tels que l’animation 2D et 3D, l’écriture de scénario, le character design (conception de personnages), la couleur et la bande dessinée.

Ces ateliers englobent toutes les étapes de la chaîne de fabrication d’un film d'animation, depuis l’écriture du scénario et le design des personnages jusqu’à la modélisation 3D, l’animation des personnages, le storyboard, ainsi que le travail sur la couleur et les effets visuels.

Parmi les modules phares figure l'atelier d'animation 3D, qui permet aux étudiants d'acquérir les bases techniques de l'animation en trois dimensions, d'apprendre les méthodes de conception de personnages et de décors, et de réaliser des projets pratiques à l'issue de la formation.

Salma El Mohammadi, étudiante au Centre d'Excellence de l'Université Ibn Tofail et bénéficiaire de ce programme, souligne que cet atelier lui a permis de découvrir les spécificités techniques de la 3D en travaillant sur différents volumes et personnages. Elle confie nourrir l'ambition de produire, à l'avenir, des films d'animation basés sur cette technologie.

Dans une déclaration accordée à SNRTnews, El Mohammadi ajoute que la collaboration avec des encadrants et des experts du secteur constitue un puissant levier d'apprentissage et de développement des compétences, facilitant ainsi l'insertion professionnelle des étudiants dans ce domaine.

Le programme propose également un atelier dédié à l'animation 2D, axé sur les techniques traditionnelles sur papier ainsi que sur l'animation numérique sur tablettes graphiques. Les étudiants y expérimentent aussi l'animation de personnages en réalité virtuelle via des casques dédiés, ce qui leur permet de développer leurs propres projets à travers une pluralité de techniques.

Perfectionnement des compétences

Dans l’atelier "Couleurs animées", les étudiants découvrent l'importance de la couleur dans le cinéma d'animation, envisagée non seulement sous un angle esthétique, mais comme un véritable outil narratif capable de transmettre des émotions et de structurer l'univers visuel des personnages et des espaces.

Ibrahim Aarouss, étudiant à l'Université Ibn Tofail, indique que cet atelier lui a permis de comprendre comment intégrer la couleur dans les décors dès les premières phases de production après l'établissement du storyboard, jusqu'au choix de la palette chromatique finale adaptée à l'ambiance du récit.

Interrogé par SNRTnews, Aarouss affirme que ces six jours d'ateliers offrent aux étudiants une opportunité unique de tirer profit de l'expertise de professionnels internationaux et d'établir un contact direct avec les spécialistes du secteur.

De son côté, Céline Bertin, directrice artistique et consultante spécialisée en couleur et direction créative, explique que l'objectif de cet atelier est d'initier les étudiants aux règles du choix chromatique dans l'animation, et de décoder la symbolique des couleurs liée aux émotions et aux contextes culturels, que ce soit au niveau des décors, des costumes ou de l'éclairage.

Mme Bertin a précisé à SNRTnews que les participants apprennent à bâtir un univers visuel cohérent et expressif en maîtrisant la portée narrative de la couleur, appliquée aussi bien à des projets dessinés que numériques.

Le programme de formation intègre en outre un atelier d'écriture de scénario, encadré par la scénariste Marie de Banville. Ce module se focalise sur les spécificités de l’écriture pour l’animation, du développement de l’idée dramatique et des personnages jusqu'à la rédaction des dialogues et la transition vers le storyboard.

Ikram Hajjira, étudiante à l'ISADAC, qui en est à sa deuxième participation à ces ateliers, y voit une réelle opportunité d'apprentissage, de perfectionnement et d'acquisition d'expérience. Elle précise avoir choisi l'atelier scénario pour appréhender les divergences structurelles entre l’écriture de scénario cinématographique, celle propre à l'animation, et l’écriture dramatique destinée au théâtre.

Enfin, le programme comprend un atelier de bande dessinée, envisagé comme une introduction à la narration cinématographique d'animation, ainsi qu'un atelier de character design centré sur la création de personnages singuliers et évolutifs, étape fondamentale de la phase de préproduction.

Ces ateliers contribuent ainsi à l'émergence d'une nouvelle génération de créateurs dans le domaine du cinéma d'animation, tout en articulant la formation académique avec la pratique professionnelle, au sein d'un secteur en mutation rapide tant à l'échelle nationale qu'internationale.